Una ambiciosa propuesta visual y patrimonial se vivirá en la Región de La Araucanía entre el 12 y el 23 de agosto, en la celebración de "La Semana de la Foto". La iniciativa, nacida de la alianza entre las agrupaciones culturales Puerto Peral, Kombifoto y Casa Varas, desplegará una amplia oferta de actividades gratuitas y abiertas a la comunidad.

El encuentro busca reflexionar sobre el lenguaje fotográfico desde sus orígenes analógicos y procesos alquímicos hasta la creación contemporánea, integrando la participación ciudadana, la representación visual regional, la investigación académica y el rescate de valiosos archivos históricos inéditos.

Daguerrotipos contemporáneos

Uno de los grandes atractivos de la programación es la muestra "Daguerrotipos Latinoamericanos Contemporáneos", propuesta gestada por Arturo Talavera y Paty Banda (fundadores del Taller Panóptico). La exhibición reúne las obras de nueve autores latinoamericanos: Francisco Moreira da Costa, Jorge Luis Chavarría, Luis Eduardo Sosa, Luis H. Figueroa, Camilo Sabogal, Pablo Biagini, Arturo Talavera, Mauricio Toro Goya y Paty Banda.

La muestra cuenta con textos curatoriales de la investigadora Rosa Casanova y de los propios autores. Como señala Casanova, el daguerrotipo desafía la inmediatez de la actualidad “A pesar de ser una imagen única, desde la historia de la fotografía se coloca como el inicio de lo que será la reproductibilidad fotográfica en la que vivimos. Este «invento», como se definió, nos remite al pasado y por tanto a largos intervalos en la exposición y factura, impensables hoy”, comentó la artista.

Rescate patrimonial

En el ámbito de la memoria e identidad regional, "La Semana de la Foto" marcará un hito con la proyección de diapositivas de época pertenecientes al destacado escritor y poeta lautarino, Luis Vuillamy, quien cultivó una prolífica faceta como fotógrafo amateur.

La actividad estará a cargo de la directora del Museo Luis Vuillamy de Lautaro, quien presentará los avances de esta investigación que rescata su obra visual, la cual será prontamente publicada en un libro.

El universo de Sergio Larraín

El pensamiento y la práctica fotográfica tendrán su punto culmine con la charla magistral "Sergio Larraín, vida, obra, método y pensamiento", dictada por la destacada periodista, escritora y ensayista de arte, Catalina Mena, autora del aclamado libro La foto perdida.

La presentación abordará la interrelación entre las dimensiones artísticas, psicológicas y espirituales de Larraín, revisando su emblemático trabajo en la Agencia Magnum, sus registros de los niños de la calle, su mítica serie sobre Valparaíso y exhibiendo contenidos inéditos como cartas escritas por el propio autor y antecedentes de su paso por la Escuela de Desarrollo Personal Arica. La jornada incluirá una introducción musical a cargo de la artista Emilia Insecta.

El programa se complementa con la exposición "Álbum Colectivo de Fotografía" (cuya recepción de imágenes enmarcadas se realiza del 3 al 8 de agosto); el laboratorio-taller "Un día de Kalitipia" en Puerto Peral para copias fine art alternativas; y la presentación de tres fotolibros de autores de la región: Ekun Komutun (Paty Pichún), Carrusel de melancolías (Leonora Vicuña) y el libro póstumo Pehuén, Araucaria Araucana (Juan Carlos Gedda), presentado por sus hijos.

Asimismo, el 19 de agosto —en conmemoración del Día Internacional de la Fotografía— se llevará a cabo la actividad urbana "Selfie Análoga con la Kombifoto" y el lanzamiento oficial de REVER, marca local creadora de cámaras y estenopos de fotografía estenopeica, del destacado fotógrafo regional Mauricio Ascencio, uno de los organizadores de “La Semana de la Foto”.

The post LA ARAUCANÍA CELEBRA LA SEMANA DE LA FOTO CON UNA DESTACADA MUESTRA PATRIMONIAL Y ARTÍSTICA appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

La propuesta de Patricia Astorga, Alicia Larraín y Gerda Willer será inaugurada el miércoles 5 de agosto, a las 12 horas en la Sala de Exposiciones, y permanecerá abierta al público durante todo el mes. El recorrido reúne distintas expresiones visuales en torno a la memoria, el espacio y la experiencia sensible.

Detenerse, observar y permitir que la materia despierte nuevas preguntas. Esa es la invitación de “Cuerpo, forma y materia”, exposición que reúne el trabajo de las artistas chilenas Patricia Astorga, Alicia Larraín y Gerda Willer, cuyas propuestas convergen en un recorrido marcado por la sensibilidad, la contemplación y la experiencia.

La muestra será inaugurada este miércoles 5 de agosto, a las 12:00 horas, en la Sala de Exposiciones de la Universidad Autónoma de Chile, ubicada en Porvenir 660, Temuco. En este espacio, el público podrá recorrer una propuesta que reúne esculturas, dibujos, fotografías y registros audiovisuales, los que invitan a explorar distintas formas de comprender el cuerpo y su relación con el entorno. Así, mediante diversos lenguajes y procedimientos artísticos, las obras construyen un territorio común donde convergen la memoria, la materialidad y el paisaje interior.

El vicerrector de la Universidad Autónoma de Chile, Emilio Guerra, destacó que la apertura de estos espacios permite fortalecer la relación entre la creación artística, la vida universitaria y la comunidad regional.

“La Universidad es un espacio donde el arte puede generar encuentro, reflexión y nuevas formas de comprender el mundo. Recibir esta exposición responde a una visión de formación integral, en la que la cultura ocupa un lugar esencial tanto en la experiencia universitaria como en nuestra relación con la comunidad”, sostuvo.

Tres poéticas visuales

En la obra de Patricia Astorga, el arte, el diseño y la arquitectura se entrelazan en composiciones que combinan rigor estructural y delicadeza visual. Sus piezas indagan en la forma y en las posibilidades expresivas de los materiales, construyendo equilibrios que remiten tanto a la precisión como a la fragilidad.

Alicia Larraín desarrolla un diálogo entre el cuerpo, el espacio y la materia. Su propuesta aborda la experiencia humana desde una poética visual en la que cada elemento adquiere una dimensión simbólica, invitando a examinar la forma en que habitamos y percibimos nuestro entorno.

Gerda Willer, en tanto, presenta un trabajo surgido desde la fotografía análoga y la experimentación en laboratorio. Mediante procesos artesanales, la artista transforma la imagen fotográfica en una pieza única, vinculada con la intimidad, la memoria y la contemplación.

Para el artista y gestor cultural Hernol Flores, la exposición plantea una pausa frente al ritmo cotidiano y propone una experiencia que excede la mera observación. “Cada una de las artistas presenta una manera distinta de habitar la materia. Sus obras establecen un diálogo silencioso entre la forma, la memoria y el cuerpo, permitiendo que quien recorra la muestra encuentre sus propias preguntas y emociones. Más que observar, esta exposición invita a sentir”, afirmó.

Arte y conocimiento

Además de presentar el trabajo de las tres creadoras, la exposición propone un encuentro entre disciplinas que comparten la observación y la búsqueda de nuevas respuestas. Desde esta perspectiva, la Universidad busca favorecer espacios donde el arte dialogue con otras áreas del conocimiento y amplíe la experiencia formativa de estudiantes y académicos.

El vicedecano de la Facultad de Ingeniería, Manuel Castillo, explicó que la creación artística y la ingeniería comparten la capacidad de imaginar soluciones y transformar ideas en experiencias concretas.

“La ingeniería y el arte nacen de una inquietud semejante: comprender el entorno para transformarlo. Ambas disciplinas requieren imaginación, observación y la capacidad de convertir una idea en una experiencia. Iniciativas como esta permiten reconocer la creatividad como un lenguaje transversal que impulsa el conocimiento y la innovación”, señaló.

La artista Alicia Larraín valoró la posibilidad de presentar su trabajo ante públicos diversos y de incorporar la creación artística a la vida universitaria. “Estoy muy agradecida de la Universidad por abrir este espacio y reconocer el valor del arte como una forma de encuentro. Es una alegría exhibir nuestro trabajo en Temuco y compartir este diálogo con estudiantes, académicos y la comunidad, porque cada obra adquiere un nuevo significado cuando se encuentra con la mirada de quienes la recorren”, expresó.

La muestra permanecerá abierta al público durante agosto y ofrecerá un recorrido en el que el cuerpo, la forma y la materia dejan de ser conceptos abstractos para convertirse en una experiencia estética capaz de interpelar la sensibilidad del espectador.

The post LA UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE CHILE PRESENTA LA EXPOSICIÓN CUERPO, FORMA Y MATERIA appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

La muestra presenta una selección de obras del artista Carlos Browne y permanecerá abierta al público, con entrada liberada, hasta el 31 de julio en el foyer del recinto cultural.

Con una ceremonia inaugural que reunió a autoridades regionales, representantes del mundo artístico y cultural e invitados especiales, el Teatro Municipal de Temuco ‘Camilo Salvo’ dio inicio a una nueva exposición de artes visuales en su foyer, esta vez dedicada a la obra del artista Carlos Browne, quien presenta una selección de acuarelas inspiradas en la naturaleza, el paisaje y la contemplación.

La iniciativa, organizada por el Círculo de Amigos del Arte en conjunto con el Teatro Municipal de Temuco, forma parte del trabajo que ambas instituciones desarrollan para promover las artes visuales y generar nuevos espacios de exhibición para artistas, acercando estas expresiones a la comunidad y fortaleciendo la programación cultural del recinto.

Carlos Browne, nacido en Viña del Mar, es abogado de profesión, además de escritor y pintor por vocación. A lo largo de su trayectoria ha desarrollado paralelamente su ejercicio profesional con una constante búsqueda artística, encontrando en la pintura y la literatura una forma de expresar la memoria, la naturaleza y las emociones humanas. Su obra en acuarela destaca por la delicadeza del color, la transparencia y una mirada contemplativa que invita al espectador a detenerse frente a los pequeños detalles del paisaje y de la vida cotidiana.

En este contexto, el presidente del Círculo de Amigos del Arte, Hernol Flores, destacó que la exposición representa un nuevo paso en el compromiso por acercar las artes visuales a la comunidad. «Es una gran satisfacción seguir impulsando iniciativas junto al Teatro Municipal de Temuco porque nos permite abrir espacios para que destacados artistas compartan su trabajo con la comunidad y continuar promoviendo el arte en Temuco, además consideramos que el trabajo de Carlos es maravilloso y qué mejor que el Teatro para exponer su trabajo y que la comunidad pueda disfrutarlo».

La directora del Teatro Municipal de Temuco, Carolina Castillo, explicó que estas exposiciones complementan la programación artística del recinto y permiten ofrecer nuevas experiencias culturales a quienes visitan el Teatro. «Nuestro compromiso es que el Teatro Municipal sea un espacio abierto para las distintas disciplinas artísticas. Estas muestras enriquecen la experiencia del público y consolidan nuestro foyer como un lugar de encuentro entre los artistas y la comunidad.»

En tanto el seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de La Araucanía, Samir Manukian, valoró el trabajo colaborativo que hace posible este tipo de iniciativas. «Cuando distintas instituciones se unen para promover el arte y la cultura, se generan oportunidades para que más personas accedan a estas expresiones. El círculo de amigos del arte hace un trabajo de mucha gestión y apoyo para visibilizar y dar espacio a nuestros artistas locales, por lo que estoy muy contento de en esta oportunidad se exhiban las hermosas obras de un artista como Carlos Browne».

Finalmente Carlos Browne agradeció la invitación a exponer en Temuco y señaló que tanto la pintura como la escritura han sido parte esencial de su vida. «La acuarela me ha permitido expresar una forma de mirar el mundo desde la contemplación. Espero que quienes recorran esta muestra encuentren un espacio para detenerse, observar y disfrutar de ella”.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el 31 de julio, de lunes a viernes entre las 10:00 y las 17:00 horas, en el foyer del Teatro Municipal de Temuco, con entrada liberada.

The post EL TEATRO MUNICIPAL DE TEMUCO INAUGURA UNA EXPOSICIÓN DE ACUARELAS DEL ARTISTA CARLOS BROWNE appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

La muestra reúne obras creadas por estudiantes de la Escuela Trumpulo Chico de Padre Las Casas y será presentada en la capital, visibilizando procesos creativos desarrollados desde la identidad mapuche, la interculturalidad y el vínculo con el territorio.

Una muestra artística creada por niñas y niños de la Escuela Trumpulo Chico de Padre Las Casas será inaugurada el próximo viernes 13 de marzo, a las 11:00 horas, en la Sala Nube del Centro Cultural de España (CCE), en Santiago. La actividad es gratuita y abierta a todo público, invitando a la comunidad a conocer procesos creativos desarrollados desde las artes y la interculturalidad.

La exposición “Kelluwün Choyün / Semillas que crean futuro” reúne obras realizadas por dieciséis estudiantes mapuche, entre tercero y octavo básico, en el marco del taller artístico impulsado por la Fundación Kelluwün junto a la comunidad educativa de la Escuela Trumpulo Chico, establecimiento con casi cien años de trayectoria en La Araucanía.

El proyecto contempló una participación multinivel que permitió a las y los estudiantes explorar distintas formas de creación a través de talleres de sonido, artes visuales, epew (relato oral) y audiovisual. A partir de la experimentación, la observación de su entorno y el trabajo colectivo, niñas y niños desarrollaron procesos de autorrepresentación donde pudieron expresar sus propias miradas, emociones y experiencias vinculadas a su identidad y territorio. Las obras resultantes se presentan en diversos soportes y formatos, dando cuenta de un proceso creativo abierto al juego, la exploración y el descubrimiento.

La Escuela Trumpulo Chico integra las artes y la interculturalidad como ejes centrales de su programa educativo, orientado a cerca de 80 estudiantes mapuche. En este contexto, el taller buscó fortalecer habilidades creativas, promover la expresión artística y generar espacios pedagógicos donde el aprendizaje se construye desde la experiencia, la memoria y el vínculo con la comunidad.

Desde la Fundación Kelluwün, la coordinadora del proyecto, Jeannette Paillán, destacó que “las artes cumplen un rol fundamental en el fortalecimiento de la identidad de niñas y niños. Además, acercar el arte desde temprana edad ayuda a derribar la idea de que crear es algo lejano o exclusivo; al contrario, reafirma que todas y todos podemos crear y descubrirse como artista”.

La muestra permanecerá abierta entre el 13 y el 21 de marzo en la Sala Nube del Centro Cultural de España en Santiago, ofreciendo a visitantes y comunidad educativa la posibilidad de conocer el trabajo realizado por las y los estudiantes y acercarse a experiencias artísticas desarrolladas desde el territorio.

The post Niñas y niños mapuche inauguran exposición artística “Kelluwün Choyün / Semillas que crean futuro” en el CCE de Santiago appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

Veinte obras de la Colección de arte del Museo de Artes Visuales (MAVI UC) viajan a la Sala de Exposiciones de la Universidad Católica de Temuco para ser exhibidas entre el 15 de noviembre y el 17 de diciembre de 2022.

La iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

La Sala de Exposiciones de la Universidad Católica de Temuco está abierta de Lunes a Viernes, entre 11:00 y 19:00 horas y ubicada en el Campus San Francisco, Manuel Montt #056, Temuco. La iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

Esta itinerancia reúne pintura, gráfica, fotografía y escultura de connotados/as artistas chilenos/as que forman parte de la Colección MAVI UC: Roser Bru, Gonzalo Cienfuegos, Eugenio Dittborn, Luis González, Patricia Israel, Eva Lefever, Mariana Matthews, Alejandro Quiroga, Lotty Rosenfeld, Sarjo, Bruna Truffa, Marcela Trujillo, Patricia Vargas y Lorena Villablanca.

«Para nosotros es muy importante que se visibilicen los y las artistas de la Colección del Museo MAVI UC. No solo por su calidad creativa y su valor patrimonial, sino porque es fundamental que en las diversas geografías del país se tenga la oportunidad de apreciar sus obras. Particularmente, nos interesa que estudiantes de universidades de otras regiones se acerquen a las artes visuales por medio de estas exposiciones itinerantes», destaca Ignacio Sánchez, rector de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

«El Museo de Artes Visuales, en su afán por visibilizar a los y las artistas chilenos/as contemporáneos/as, busca potenciar la realización de exposiciones de su colección en regiones distintas a la Metropolitana. De esta manera, también queremos aportar a la descentralización de las expresiones artísticas en nuestro país. Tanto la visibilización como la descentralización artística toman forma en esta itinerancia de la Colección MAVI UC que se instala en la Sala de Exposiciones de la Universidad Católica de Temuco y que ofrece una inspiradora mirada sobre los universos femeninos», sostiene Amelia Saavedra, directora del Museo de Artes Visuales (MAVI UC).

La propuesta curatorial plantea un análisis del acervo artístico de este museo ubicado en el corazón de Santiago, en una lectura orientada a la reflexión sobre las representaciones de la mujer en las manifestaciones plásticas.

“La investigación se enfocó en las múltiples maneras de ser mujer, bajo la mirada masculina y femenina de las últimas décadas, con connotaciones de diferencias biológicas y culturales. La imagen femenina en el arte se convierte en un lugar de cuestionamiento, es un sitio para desestabilizar discursos normativos y preconcepciones estéticas”, señala Beatriz Huidobro Hott, curadora de la muestra, socióloga e historiadora del arte.

Las veinte obras seleccionadas de la Colección MAVI UC giran en torno a diferentes ejes temáticos, los que se recogen en cuatro núcleos, evidenciando tanto estereotipos culturales como la transgresión a ellos. El primer eje hace referencia a la imagen de la mujer sacralizada en función de la maternidad; el segundo, aborda el tratamiento de la mujer como objeto de deseo; el tercer módulo se refiere a la problemática de ser mujer en la sociedad actual; y el cuarto eje temático, al erotismo femenino como recinto de su subjetividad.

Se trata de realizar un ejercicio visual, revalorando las posibilidades de la obra de arte como cuestionamiento de estructuras históricas, culturales y sociales.

Sobre MAVI UC

El Museo de Artes Visuales fue inaugurado el año 2001 en la Plaza Mulato Gil del Castro, ubicada en el centro de Santiago. Sus fundadores fueron Manuel Santa Cruz López y Hugo Yaconi Merino, quienes reunieron una colección de más de mil obras de arte contemporáneo. La Fundación que estuvo detrás del museo por dos décadas se denominó Fundación Cultural Plaza Mulato Gil de Castro. El año 2021, dicha Fundación y la Pontificia Universidad Católica de Chile se unieron para crear la Fundación MAVI UC y potenciar el Museo de Artes Visuales que pasó a llamarse MAVI UC. Más información enmavi.cl.

The post Colección MAVI UC en Temuco: Exposición “Universos femeninos” cuestiona representaciones de la mujer en las artes visuales appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

Se reciben propuestas de teatro, música y artes visuales

El certamen contempla la exhibición de obras de teatro, presentaciones de música y exposición de trabajos de artes visuales. Contará también con conversatorios, talleres gratuitos de artes escénicas y un Seminario de Educación Artística. La convocatoria estará abierta hasta el 9 de septiembre y las bases pueden revisarse en www.fundacionavanti.cl

El Festival Interescolar AVANTI es organizado por la Fundación Escénica Avanti y cuenta con la colaboración de GAM, Teatro UC, Teatro Camilo Henríquez, Teatro Sidarte, Anfiteatro Bellas Artes, Sindicato de Actores y Actrices, y Famfest. Nace en el año 2016 como un espacio de encuentro, expresión, reflexión e intercambio artístico-cultural que busca inspirar a jóvenes escolares para que sean protagonistas de sus creaciones artísticas, potenciando la identidad, diversidad, curiosidad y el compromiso social.

“Luego de dos años en que debimos realizarlo de manera virtual, estamos muy contentos y emocionados con el regreso presencial. Este año planteamos una nueva propuesta programática pues deja de ser un encuentro escolar sólo de teatro para convertirse en un festival de las artes, abriéndose a la música y artes visuales. Esta nueva propuesta busca dar la posibilidad a que más jóvenes estudiantes presenten sus trabajos artísticos en un espacio cultural de trayectoria, que despierten y enriquezcan su lado creativo y opinante, promocionando las diferentes expresiones culturales”, explica Luz María Eynaudi, directora ejecutiva de Fundación Escénica Avanti. 

CONVOCATORIA
Se invita a todos los establecimientos educacionales del país, organizaciones comunales y municipales, que realicen talleres de teatro, música y arte con estudiantes escolares —entre 14 y 18 años—, a que participen de la VII edición del Festival AVANTI, que se realizará los días 17, 18, 19, 20 y 21 de octubre de 2022, entre las 9:30 y 19:00 hrs, en los espacios asociados al festival.

Dentro de su programación, el encuentro contempla la exhibición de diferentes muestras artísticas escolares como: presentación de obras de teatro, de música y la exposición de trabajos de artes visuales. Además, el festival cuenta con conversatorios, talleres gratuitos de artes escénicas y un Seminario de Educación Artística, dirigido a docentes, artistas y profesionales afines a esta área educativa.

“Este año esperamos duplicar la participación y asistencia al festival, llegar a más comunas y regiones del país, para que nos conozcan y participen de esta gran fiesta del arte, que se unan y formemos una gran comunidad de aprendizaje en torno a las artes, como también ser un aporte importante al país en el fomento y visibilización de la educación artística”, concluye.

+ INFO
www.fundacionavanti.cl

The post Festival Avanti abre convocatoria para estudiantes de todo Chile appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

– Luego de una exitosa primera versión que se realizó en 2018, cuyo ganador fue César Gabler, los organizadores invitan a todos los artistas interesados a postular a la Beca Fundación Actual MAVI 2020.

– La convocatoria estará abierta desde el 6 de julio hasta el 14 de septiembre de 2020 y las postulaciones serán on-line a través de un formulario alojado en www.becaactualmavi.cl

¡Buenas noticias para artistas de todo el país! La Beca Fundación Actual MAVI vuelve con todo en su segunda versión luego de una primera convocatoria realizada en 2018. Se trata de una iniciativa que apoya la producción para artistas de mediana carrera y que es otorgada por Fundación Actual en conjunto con el Museo de Artes Visuales MAVI.

Esta iniciativa busca fomentar el desarrollo del arte contemporáneo chileno, impulsando a creadores para que alcancen consolidación y reconocimiento en su labor. La intención de la alianza entre Fundación Actual y el MAVI es darle continuidad a esta Beca y realizarla de manera permanente cada dos años.

La postulación a la Beca Fundación Actual MAVI 2020 es gratuita y estará abierta desde el 6 de julio al 14 de septiembre de 2020 para artistas de 40 a 60 años que hayan expuesto individual o colectivamente en los últimos 5 años. En esta segunda versión de la Beca, la temática es libre y recibe sólo proyectos expositivos en formato bidimensional tales como pintura, ilustración, gráfica, fotografía, collages y textiles.

Así como en su versión anterior, el ganador o ganadora de la Beca Fundación Actual MAVI 2020 recibirá un aporte económico durante 18 meses para la realización de una exposición individual en el MAVI. Específicamente, recibirá $10.000.000 que se distribuirán en 18 mensualidades de $555.555 bruto y tendrá la posibilidad de presentar su exposición individual en las salas 1 y 2 del MAVI en julio y agosto de 2022.

Angélica Gellona, directora ejecutiva de Fundación Actual, explica que “dentro de nuestros objetivos fundacionales está impulsar el desarrollo de los artistas visuales chilenos y detectamos que en la mediana carrera hay una necesidad tremenda de apoyo económico a los artistas. Esta beca es una iniciativa única en nuestro país y estamos muy contentos de poder hacerla y de la buena receptividad que ha tenido. Estamos comenzando esta segunda versión con mucho entusiasmo”.

María Irene Alcalde, directora ejecutiva del MAVI, sostiene por su parte que “hemos tenido una virtuosa alianza con Fundación Actual de cara al apoyo de artistas en un segmento que habitualmente tiene que avanzar por sus propios medios, sin recibir ayuda ni estímulos desde ningún lado. Para el MAVI, esta unión ha significado poder llevar a la realidad una idea que hace tiempo nos rondaba y que pudimos cristalizar en la primera versión. Este año tan confuso, hemos decidido continuar con el proyecto, pensando que muchos artistas estarán en su casa en condiciones aún más complejas y que nuestra convocatoria tendrá tan buena acogida como la primera vez.”

César Gabler, ganador de la primera versión de la beca comenta que “la beca es tremendamente importante porque, primero, el lugar es un muy buen espacio para armar un proyecto. Por otro lado, la posibilidad de estar creando con un respaldo económico ciertamente da una tranquilidad y permite enfocarse mejor en la realización del proyecto. Además, el tiempo que transcurre entre que uno recibe el premio y la exposición misma, que es cerca de un año y medio, hace que uno pueda madurar de manera más completa y reflexiva el proyecto original porque obviamente éste experimenta cambios. Y finalmente, el concurso premia un proyecto, no una obra, es decir privilegia el proceso artístico. Eso también es una originalidad y atracción de la beca y los artistas esperamos que se mantenga en el tiempo porque la permanencia de este tipo de iniciativas alimenta la escena en distintos ámbitos. Y el rango etario de los 40 años para arriba era un área que estaba débil y este concurso vino a llenar este vacío.”

La Beca es apoyada por Actualcorp y es un proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales. Asimismo, al ser parte de la programación del MAVI, cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa Otras Instituciones Colaboradoras (OIC).

¿Cómo postular?

La convocatoria estará abierta desde el 6 de julio hasta el 14 de septiembre de 2020 a través de un formulario de postulación alojado en www.becaactualmavi.cl, lugar donde se encuentran publicadas desde ya las bases de postulación.

Para otorgar la Beca, el jurado considerará la trayectoria de los y las artistas postulantes y la idoneidad del proyecto de exposición presentado para ser exhibido en el Museo.

En esta segunda versión, el jurado está compuesto por un representante de Fundación Actual, uno de Fundación Cultural Plaza Mulato Gil, el artista Samy Benmayor y la directora de arte del Museo de Arte Moderno de Chiloé, Coca González, y un quinto integrante por definir.

Sobre Museo de Artes Visuales MAVI

El MAVI fue inaugurado el 11 de abril de 2001. La noticia de la apertura constituía un hito en Chile, ya que era la primera vez que se construía e inauguraba un recinto especial para dar a conocer una colección privada de arte contemporáneo abierta al público. Ubicado en pleno Barrio Lastarria, el MAVI se ha consolidado como un espacio independiente, de gran prestigio dentro del medio del arte contemporáneo nacional e internacional, presentando cada año una programación de primer nivel junto a un innovador programa de educación y extensión, que busca mediar entre la comunidad y el arte contemporáneo.

Sobre Fundación Actual

Fundación Actual es una institución sin fines de lucro creada en 2017 por Actual Inmobiliaria. Sus principales objetivos son acercar el arte a las personas y al mismo tiempo promover el desarrollo profesional de artistas visuales chilenos. Más información en www.fundacionactual.org

The post A partir del 6 de julio: Se abre la convocatoria de la segunda versión de la Beca Fundación Actual MAVI para artistas de mediana carrera appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

La iniciativa organizada por la Seremi de las Culturas y el Colegio de Diseñadores del Sur A.G. reunió a 25 expositores de diversas áreas artísticas.

La seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio Mariela Silva y el presidente del Colegio de Diseñadores del Sur A.G. Patricio Radován valoraron positivamente la Feria Artes Visuales de La Araucanía Bazarte 2018. Espacio orientado al encuentro de la comunidad con los creadores y también a la venta de obras de arte en el contexto de las fiestas de fin de año y que congregó el pasado  fin de semana a 25 exponentes de diversas áreas artísticas tales como pintura, escultura, fotografía, artesanía, ilustración y diseño, se realizó en el estacionamiento del Mall Mirage en Temuco.

La seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio Mariela Silva dijo que “esta fue una experiencia muy enriquecedora, fruto de un trabajo mancomunado con el Colegio de Diseñadores, nuestro interés está en fortalecer el vínculo con esta área, ya que tenemos que implementar la Política Sectorial del Diseño.  Y lo más importante es que esta alianza nos permite avanzar en lo que nos ha pedido nuestro presidente Sebastián Piñera, brindar un espacio a los creadores regionales para que puedan promover y vender sus obras, así es que estamos muy contentos porque ese objetivo se cumplió plenamente”.

En tanto el presidente del Colegio de Diseñadores del Sur A.G. Patricio Radován sostuvo que “para nosotros ha sido muy grato poder participar y colaborar en el diseño de la actividad y ver a los exponentes que a mi juicio son los mejores que tiene la región, faltaron algunos naturalmente, y verlos a todos juntos. Yo creo que la cultura y el arte tienen mucho que decir y este es un primer paso y esperamos seguir desarrollando estas iniciativas junto a la Seremi de las Culturas”.

Los creadores

Los artistas que expusieron sus obras en esta feria son: los pintores Alfredo Castillo, Marcelo Leiva, Ernesto Flandez, Estrella Bascur, José Troncoso, Patricio Jaccard, Lily Salvo, Lita Alcayaga, Dicxie Huaiquilao, Beatriz Pellizzari, Carlos Tapia, Víctor Carrasco y Jorge Meezs; los fotógrafos Héctor González, Jaime Jiménez, Esteban Princic y Jorge Flores y Ricardo Acuña; los ilustradores Daniel Bernal y Cristel Mellado; el escultor Franco Varas; los dibujantes Daniel Matus y Rocío López; los artesanos Juan Caniguan, Néstor Miranda, Alfonso Moya, Carmen Gloria Vivanco y Marco Paillamilla.

Alfonso Moya, artesano en madera, expresó que “este ha sido un punto de expresión artística en su diversidad, es muy bueno que exista un espacio de venta, conversación y de compartir por parte de quienes buscan arte y también por quienes no conocen mucho y las ventas han estado bastante buenas, hay que considerar que el público es  bien específico”.

Otro de los expositores de esta feria, el pintor Marcelo Leiva subrayó que “ha sido una buena instancia para conocernos, también para vender, ha estado bueno en todo sentido y debería repetirse todos los años”.

The post Positiva evaluación de la Feria de las Artes Visuales que se realizó en la capital de La Araucanía appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

 Las inscripciones pueden realizarse en el siguiente link:

El Consejo Nacional de la Cultura y las Artes Región de La Araucanía, invita a la comunidad artística a participar del Taller “Aproximaciones a la Creación Contemporánea de Artes Visuales”, el que será realizado por el artista y gestor cultural Oscar Concha, como parte del programa “Traslado” que desarrolla la Macro Área de Artes Visuales, de la institucionalidad cultural.

Esta actividad  se desarrollará en la Dirección de Extensión de la Universidad de la Frontera, ubicada en Av. Prat 321, Temuco, sala 201. Los días 26 y 27 de septiembre, de 10:00 a 12:00- 15:00 a 17:00 hrs.

Las inscripciones pueden realizarse en el siguiente link: https://goo.gl/forms/QwFFuQ9x6T9SLlUO2

El taller está dirigido a artistas visuales, curadores y agentes en general para abordar procesos de creación y conceptualización de obra de artistas visuales contemporáneos, nacionales e internacionales.

Aproximaciones a la Creación Contemporánea de Artes Visuales  será una instancia para la reflexión acerca de lo conocido como arte y nuevos medios en el contexto de las artes visuales locales e internacionales. El taller busca poner en contexto la convergencia entre arte, ciencia y tecnología, para repensar la situación y los bordes de esta área que va más allá de lo novedoso y el artificio; buscando así los posibles imaginarios y poéticos que emergen de este cruce.

Oscar Concha Lagos

Artista visual egresado de Publicidad DUOC-UC, nacido en Concepción en 1964. Desde los 90 ha desarrollado una sistemática producción en el campo de las artes visuales, participando y colaborando diferentes proyectos, actualmente codirige junto a Leslie Fernández los proyectos, CASAPOLI RESIDENCIAS y PROYECTO MÓVIL, iniciativas en los cuales se potencia la colaboración y el establecimiento de redes para el arte contemporáneo local. Su producción individual está orientada a la investigación que involucra problemáticas urbanas y de identidad.

En Chile ha participado en exhibiciones, charlas, encuentros, residencias y en el extranjero a desarrollado proyectos en: Lima, Arequipa (Perú), Buenos Aires, Rosario (Argentina) Lausanne, Berna (Suiza), Bruselas (Bélgica), Venecia (Italia) y en Minneapolis (USA).

Vive y trabaja desde Concepción, Chile.

Programa:

Lunes 26 de septiembre

Horario: 10:00 / 10:30

Café de bienvenida

Horario: 10:30 / 12:00

Presentación de experiencias nacionales e internacionales colaborativas de colectivos y de artistas que desarrollan su trabajo en contexto y territorio.

Horario: 15:30 / 17:00

Trabajo de diagramación de Mapa mental-visual de localización a partir de las experiencias de los integrantes del taller.

Martes 27 de septiembre

Horario: 10:30 / 12:00

Se plantean preguntas a partir de las características de los proyectos e intereses personales de cada participante: ¿Es necesaria la circulación local, nacional o internacional? ¿De qué manera hago que mi trabajo circule? ¿Qué medios utilizo para ello?

Horario: 15:30 / 17:00

Trabajo de diagramación de Mapa mental-visual a partir de las temáticas de interés que cada participantes identifica.

Horario: 17:00

Finalización de la Actividad.  Café de Despedida

The post Consejo de la Cultura de La Araucanía invita al taller “Aproximaciones a la Creación Contemporánea de Artes Visuales” appeared first on Araucanía Noticias Temuco.

La actividad será en el paseo Los Suizos de Temuco (avda. Alemania esquina Trizano), entre las 11:00 y las 19:00 horas.

La primera Feria de las Artes, recibirá a toda la comunidad que desea conocer y adquirir obras de arte, creadas por artistas regionales.

En el contexto del cierre del año 2015, el programa Acceso Regional del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes invita a la comunidad de La  Araucanía a visitar la Primera Feria de las Artes Visuales. Es importante subrayar que en la organización de la iniciativa participó el Consejero Regional de Cultura y gestor cultural Hernol Flores.

En esta feria, reconocidos creadores regionales expondrán su trabajo artístico, acercando parte de su obra a un público, que busca hacer un regalo distinto y significativo, a pocos días de la celebración de la Navidad.

El Director de Cultura, Pedro Mariman, expresó que esta iniciativa “será una excelente oportunidad para que la comunidad pueda adquirir productos únicos, originales, hechos a mano y con identidad, elaborados por artistas regionales. Invitamos a toda la ciudadanía a visitar esta feria de las artes”.

Bazarte, se instalará en el estacionamiento Los Suizos, de la esquina de avenida Alemania con Trizano, entre las 11:00 y las 19:00 horas del próximo sábado 19 de diciembre. En este Bazar del Arte regional, participarán cerca de 40 reconocidos artistas visuales de La Araucanía, en su mayoría pintores, de vasta y amplia trayectoria en las salas de arte de nuestra región y país. También, artesanos de excelencia, fotógrafos, escultores, entre otros.

Bazarte, viene a ser una gran ventana para que la comunidad pueda observar, conocer y disfrutar del arte de La Araucanía, y al mismo tiempo compartir y dialogar con los creadores y adquirir sus obras.

Paralelamente, se realizarán actividades de pintura, dirigida a los niños que acompañen a sus padres que visiten Bazarte: Habrá música en vivo y muchas otras actividades de entretención, para todos quienes asistan.

The post Este sábado se realizará Feria de las Artes Visuales “Bazarte” en Temuco appeared first on Araucanía Noticias Temuco.