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Cultura y Espectáculos

Exposición que destaca la arquitectura de Chiloé estará disponible durante todo enero en Padre las Casas

_JAP0114“Piel Chilota” es el nombre de la nueva exposición que lanzó el centro Cultural de Padre las Casas durante el mes de enero. La obra, perteneciente al fotógrafo profesional, José Parés Lamas, contempla una serie de fotografías referentes a la arquitectura de la Isla de Chiloé, principalmente construcciones que datan del siglo XVII. La exposición estará disponible de forma gratuita, durante todo el mes en la plaza cultural.

Para muchas personas, la isla de Chiloé oculta un paisaje perpetuo en el tiempo, una arquitectura natural, que durante años se ha mantenido entre sus habitantes, otorgándole un misterio mágico a la gran isla. Es ese misterio, que el fotógrafo regional, José Parés Lamas, quiso rescatar a través del lente de su cámara, dando vida a la exposición denominada “Piel chilota”, la cual contempla una recopilación fotográfica que muestra en detalle las construcciones pertenecientes a la isla, que datan de principios del siglo XVII, tales como sus iglesias patrimoniales, las cuales fueron diseñadas con la llegada de los misioneros Jesuitas provenientes de países como Bavaria o Hungría, quienes trajeron consigo los diseños europeos, que luego los isleños emularon con material obtenidos en la región.

La particularidad de estas construcciones, es que, al momento de su diseño, se utilizaron materiales propios del entorno, con la finalidad de imitar formas orgánicas; tales como las escamas del pez, el movimiento de la ola, la gota de agua y el fruto de un árbol. Igualmente, la reinterpretación de estilos estéticos ajenos al contexto natural, logrados a través de la copia, por medio de la realización de plantillas de corte, son muestras claras de la búsqueda de una distinción del artesano tejuelero entre sus pares.

“Piel Chilota, es la recopilación fotográfica que muestra en detalle una variedad de tipos de tejuelas existentes hoy en día en Chiloé. Una tradición que se resiste a morir y que sin duda le da ese toque de magia y de misterio a la gran isla”, precisó José Parés Lamas.

José Parés, fotógrafo y documentalista, posee una larga trayectoria en el mundo de la fotografía, comenzando su carrera de forma autodidacta, para luego profesionalizar su ocupación, la cual lo mantiene hoy, repleto de proyectos, entre ellos destaca su documental “Mocha Island, un paraíso escondido”, lanzado en diciembre del 2016 y la creación del libro “Las caras de la tirana”.

“Piel Chilota” contempla 21 fotografías, las cuales estarán disponible para el público general, de forma gratuita, durante todo el mes de enero, en instalaciones del Centro Cultural de Padre las Casas, ubicado en calle Maquehue #1441.

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Santo Tomás en el Arte inauguró la exposición “Travesía al Interior”

DSC_0806La muestra corresponde a la destacada promotora cultural y artista local, Elizabeth Brand.

Una nueva exposición de Santo Tomás en el Arte comenzó a ser exhibida en el hall de acceso de la casa de estudios superiores. Se trata de la novena y última muestra del año titulada “Travesía al Interior”, de la destacada promotora cultural y artista local, Elizabeth Brand.

Con su exposición de pinturas, Elizabeth Brand busca mostrar a los asistentes un trabajo en pintura tejida de tramas estructurales, mandalas, organizadas por un pensamiento sistemático que explora situaciones visuales. El concepto de finito e infinito, espacio y tiempo, simbolizando el centro sagrado del universo, aludiendo la idea del círculo como el eterno retorno de los ciclos de la naturaleza.

Cabe destacar que Santo Tomás en el Arte es una iniciativa que comenzó en 2014 y que ha presentado en estos años más de veinte exposiciones de pintura, fotografía, artesanía y esculturas, donde miles de visitantes han podido apreciar los aportes de los artistas convocados. Entre los expositores, principalmente regionales y locales, se destacan artistas como Carlos Raposo, Alfredo Castillo, Ernesto Flández, Eduardo Rapimán, Marcelo Leiva y Liset Figueroa.

“Travesía al Interior” estará abierta a la comunidad en general en el hall de acceso de Santo Tomás Temuco, ubicada en Rodríguez 060, hasta mediados de marzo de 2018.

La artista

Nace en Santiago en 1952, donde estudia Licenciatura en Pintura y Escultura en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. En 1973, ingresa a estudiar Diseño Gráfico Publicitario en la Universidad de Chile, actual UFRO. Este cambio la obliga a readecuar sus conceptos del arte y la plástica, para poder desarrollar a plenitud su carrera gráfica, la cual pasa a ser un complemento fundamental en su desarrollo artístico.

Durante años ha participado activamente en el desarrollo cultural de Temuco, siendo parte de diversas organizaciones de apoyo y promoción del arte y la cultura.

Sus más recientes muestras son las exposiciones colectivas «El Arte del Nuevo Aire» en el Aeropuerto Araucanía; «Ya, y en Valdivia nos vemos» en Casa Prochelle, Corporación Cultural Municipal de Valdivia; y su primera exposición individual «Viviendo en Forma y Color», en la Sala Pablo de la Galería de Arte del Museo Nacional Ferroviario Pablo Neruda Temuco (2017).DSC_0814

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Exposición “Destellos de luz” presenta más de 300 fotografías en el Museo Ferroviario

IMG_6682%5b1%5dHasta el 15 de febrero estará abierta al público en el Museo Nacional Ferroviario Pablo Neruda, la muestra colectiva de más de 300 fotografías, a través de la cual niños y jóvenes artistas expresan la captura de la luz, reconociendo la magia que nos entrega la fotografía, el arte y la técnica unidos para obtener imágenes duraderas debido a la acción de la química, la luz y la óptica en un mundo que registra cada día más lo que nos rodea en la vida cotidiana.

“Destellos de Luz”, se denomina esta exposición que involucra a jóvenes artistas plásticos pertenecientes a los Talleres de Colores de Alexandra Frigerio, en esta oportunidad guiados por los artistas visuales Mario Fonseca Velasco y Julio Jara Werth.

Dicha muestra ha sido el resultado final de tres días de taller donde los connotados artistas compartieron con los jóvenes sus experiencias sobre su trabajo en una acción compartida enmarcada en la integración de la cultura plástica, conociendo así los conceptos básicos de la fotografía digital, el fotocontacto, la cámara estenopeica, el cuarto oscuro y la fotografía digital, viviendo el proceso de proyectar imágenes y capturarlas por medio del fijado en un medio sensible a la luz o por la conversión en señales electrónicas.

Los más de 80 participantes del taller, todos ellos alumnos de distintos niveles del colegio George Chaytor, Greenhouse, Santa cruz y las universidades de La Frontera y Católica de Temuco, exhibirán sus trabajos donde exploran la luz sobre los objetos, seres y paisajes, registrando esta experimentación a través del proceso de revelado, el trabajo en cuarto oscuro y la impresión de fotografía digital, mostrando nuestra interacción con la naturaleza y los seres vivos plasmadas en imágenes que reflejan nuestras emociones e historia.

La exposición “Destellos de Luz”, puede ser visitada de martes a viernes de 09:00 a 18:00 horas, además de los días sábado y domingo de 10:00 a 18:00 horas, siendo esta muestra una más de las atracciones que tiene para ofrecer el histórico, cultural y patrimonial Museo Ferroviario.thumbnail_DSC_2083%5b2%5dthumbnail_IMG_6658%5b1%5dIMG_6694%5b1%5d

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Eventos

Este sábado se realizará la primera exposición de arte “Waywen Kurrüf” en Ruka Kimun

RukaKimunEl evento comenzará a las10 horas de este sábado 16 en Ruka Kimun.

Abierto a todo público y entrada liberada.

Esta época es de gran importancia natural y espiritual para el pueblo-nación mapuche. Motivo de esto se realizará la primera exposición de arte denominada Waywen Kurrüf, la cual contará con diferentes artistas, músicos y artesanos mostrando sus trabajos, una feria de oficios y la exposición de documentales para niños y adultos.

Esta exposición de arte se realizará en las instalaciones de Ruka Kimun, centro de turismo, gastronomía y eventos ubicada en el camino Makewe Zanja km. 07. Para llegar hasta ahí se puede tomar locomoción en el terminal de buses rurales de Temuco o terminal de Nar Bus. Los buses salen desde las 8 de la mañana.

Dentro de la ruka se montará la exposición de obras-que estarán presentes todo el evento- destacando pinturas, dibujo y esculturas en madera y arcilla. El público asiste podrá conocer y conversar con los artistas, además de hacer preguntas respecto a las obras.

Actividades paralelas se desarrollarán durante todo el día, como la exhibición de documentales para niños y adultos, la feria de oficios donde los feriantes venderán o intercambiarán (trafkin) sus productos. Habrá variedad en cosmética natural, joyas de plata y alpaca, mermeladas, trabajos en mostacillas, entre otros. Además un espacio de música en vivo desde las 14:30 horas en manos de Kuri Lafken, Kütxal RAP, Jaula Del Grillo, Leo Matus y Tordo Azul y Peluka (Felipe Gómez).

Fernanda Millaray, una de las organizadoras menciona que “gestionar el arte y acercarlo a la comunidad es igual de importante que producirlo. Espero que pueda haber una conexión entre el público y las obras, como también de los artistas con el público y que se den grandes espacios de conversación. Respecto a la feria de oficios confío en una buena recepción ya que habrá variedad de productos”, indicó.

El gerente comercial de Ruka Kimun, Kammal Samur invita a toda la familia a participar de esta actividad. “Esperamos que las personas se animen y disfruten un día en familia en torno a una ruka y la cultura mapuche. Los esperaremos con una muestra gastronómica”, finalizó.

Para más información puedes visitar el evento en Facebook: https://goo.gl/Y7SHqrFlyer exposición de arte Waywen Kurrüf

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Inauguran exposición de mosaicos realizada por niños y adolescentes del Cread Alborada

Dir_Museo_Miguel_ChapanoffNiños, niñas y adolescentes que participan en taller de arte del Centro Alborada, de Temuco, exponen sus trabajos en el Museo Regional de La Araucanía.

En el acceso principal de la antigua casona que alberga el Museo Regional de La Araucanía se realizó la inauguración de la exposición “Mosaicos Que Construyen Futuro”, resultado del trabajo de un grupo de niños y adolescentes que participan en el Taller de Arte del Centro Especializado de Administración Directa, Cread Alborada, dependiente del Servicio Nacional de Menores, Sename, en La Araucanía

En su presentación, la encargada del taller, licenciada en Arte Carolina Palma explicó que La realización de una obra con la técnica del mosaico, implica un proceso constructivo minucioso y detallista. “Mediante el trabajo con esta técnica, nuestros niños, niñas y adolescentes adquieren herramientas que les permiten generar mayor tolerancia a la frustración y capacidad de reflexión, entendiendo la práctica artística, como una experiencia de los sentidos, desarrollando auto-conocimiento y potencial creativo, así como, destrezas y habilidades que facilitan la expresión y comunicación de sus emociones y frustraciones a través del arte”.

El taller inició su funcionamiento en abril de 2016 y trabaja con niños, niñas y adolescentes de entre 6 y 18 años, que se encuentran en dicho centro por mandato de los tribunales, dada las graves vulneraciones a sus derechos y pretende aportar desde su especificidad a los procesos reparatorios.

Así lo explicó Yenny Romero, directora del Cread Alborada quien dijo que la muestra pone en relevancia lo artístico: “Es un aporte significativo a todos los otros procesos de trabajo terapéutico en las áreas psicosocial, en el trato directo, socioeducativo, formativo y educacional. Esta formación en lo artístico sin duda, acompaña y potencia los micro y grandes logros de los niños que residen en nuestro centro”.

Sin duda, el espacio donde se exponen las obras implica también un reconocimiento al desarrollo y logros obtenidos por los niños, niñas y adolescentes que alcanzaron el objetivo que -en su caso- demanda un enorme esfuerzo de perseverancia para vencer la frustración y aceptar con disciplina los largos procesos creativos. Y aun cuando, el Museo Regional de La Araucanía no acoge este tipo de obras, tomó la “decisión de aportar y colaborar con un trabajo invisible y que está vinculado a los jóvenes y niños de este país. Mucha gente, por ignorancia piensa que el Sename sólo hay niños infractores de ley. Pero en este caso, este es un centro para niños vulnerables que protege, acoge y que cuida. Parte de esa protección es también trabajar con las emociones de estos niños”, como explicó Miguel Chapanoff, director del Museo Regional de La Araucanía.

Finalmente, para el director regional subrogante del Sename, Rodrigo Godoy, quien valoró la apertura del museo a esta muestra que se podrá apreciar hasta el viernes 15 de diciembre en este espacio, no descartando su itinerancia: “es significativo ver como algunos espacios de la comunidad se abren a estas experiencias como lo ha hecho el museo que viene trabajando algunos años con nosotros”.Dir_Sename_Rodrigo_GodoyDir_Cread_Yenny_Romero